《윈드밀 에어 𝐖𝐈𝐍𝐃𝐌𝐈𝐋𝐋 𝐀𝐈𝐑 2026 웜업 시리즈: 결말의 느낌》 김은한
2026년 10월 17일, 18일, 24일, 25일 진행되는 야외 퍼포먼스 페스티벌 《윈드밀 에어 𝐖𝐈𝐍𝐃𝐌𝐈𝐋𝐋 𝐀𝐈𝐑 2026》은 참여 작가들의 작업을 단계적으로 경험할 수 있도록 사전 프로그램 성격의 《윈드밀 에어 𝐖𝐈𝐍𝐃𝐌𝐈𝐋𝐋 𝐀𝐈𝐑 2026 웜업 시리즈》를 진행합니다. 완성된 결과물뿐 아니라 리서치와 대화, 실험의 과정을 함께 공유함으로써 예술가와 관객, 공간 사이의 지속 가능한 관계와 창작 생태를 만들어가고자 합니다.
《윈드밀 에어 𝐖𝐈𝐍𝐃𝐌𝐈𝐋𝐋 𝐀𝐈𝐑 2026 웜업 시리즈》의 두 번째 프로그램으로 김은한 작가의 <결말의 느낌>이 진행됩니다. 본 프로그램은 신작의 시작과 완결 사이 - 작가가 생각의 창고 속에 켜켜이 쌓아 놓았던 상자들을 열어 내는 자리를 가져보고자 합니다. 그 가운데서 작가 김은한이 지닌 시각과 향내를 함께 즐겨보고자 합니다. 3일 간의 프로그램은 모두 같은 우산 아래 놓여 있지만 매일 조금씩 다른 모습으로 구성됩니다.
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윈드밀 에어를 위한 신작을 구상하고자 한다. 이번 행사는 그 중간 단계로서 창작자가 가진 아이디어와 기술, 세계관을 선보이고 의견을 나누는 시간이다. 몇 번의 시연과 토크가 있다. 신작을 구상하기로 우선 마음만 먹었는데, 구상한 순간 마음속 유행이 지나가 버릴까 두렵다. 2026년에 달고나 커피를 만드는 꼴이다. 여전히 맛이 있겠지만 지나갔다. 그래서 신작은 폭발적인 속도로 만드는 편이다.
한편, 여전히 마음속 은은한 유행으로 남아 있는 게 있다. 결말을 집어던지는 것, 그리고 잘 알아보지 않고 성급하게 좋은 느낌만으로 정하는 것이다. 잘 마무리되는 작품의 아름다움만큼 엉망진창으로 끝나는 작품도 좋아한다. 지금까지 만든 공연 중에서 만족스러운 결말을 몇 가지 소개하고 싶다. 또 이번 행사에서는 맛있는 부분을 알려주지 않은 채 끝내는 이야기 형식인 '리들 스토리'를 전하고 싶다. 좋은 느낌만으로 잘 알아보지 못한 채 공연을 만든 경험도 전하고 싶다.
소개할 내용은 프랭크 리처드 스톡턴의 《여왕의 박물관》, 기다 준이치로의 《수수께끼 이야기 謎の物語》(미번역), kazuou의 《수수께끼 이야기 북 가이드 謎の物語ブックガイド》(미번역)에서 참고하려고 한다.
라쿠고와 부조리 코미디/호러의 결말짓는 방식도 자세히 전하려고 한다. 라쿠고의 '오치(落ち)' 혹은 '사게(下げ)'라고 불리는 방식이 흥미로워서 1인극 형태로 자주 선보이고 있다. 마지막으로는 좋은 느낌만으로 잘 알아보지 못한 채 공연을 만든 경험도 전하고 싶다.
－ "자, 여러분 뭐 보고 싶은 거 말씀해보세요. 셰익스피어 풍, 몰리에르 풍, 그리스풍, 이탈리아풍. 골라잡으면 알아서 맞춰드릴게요."
－ "왜 맨날 느낌으로 지어서 해주시는 거예요? 원작이 궁금한데."
－ "끙. 책들이 다 삭았어요. 도서관이 파묻힌 유적에 종종 가보는데, 남아 있는 게 없어. 표지만 좀 괜찮아서 제목도 거의 안 보이는데, 상상은 할 수 있죠."
－ "옛날에 읽은 이야기를 떠올려 재야 창작자에게 재현해달라고 요청하지만, 자신의 기억을 뛰어넘는 걸작을 만날 리 없었고, 애초에 기억 자체가 모호해서 여러 이야기를 혼동하는 때도 있었다."
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일시: 2026.7.3 (금) - 7.5 (일) (금 8pm / 토, 일 3pm)
장소: 윈드밀
𖥔 모집 안내
참가비: 회차당 15,000 원 (카카오뱅크 3333-229-587-141 문보람)
신청 마감: 7월 2일 23시 59분까지
환불 정책: 2026년 6월 26일 23시 59분까지 가능합니다.
참여 확정 안내: 개별 연락
𖥔 참고 자료
1. 매머드 머메이드 <말 한 필 소극장>
2. 야베 타카시 《〔소녀정국(少女庭国)〕》(미번역)
*<결말의 느낌>이라는 제목은 줄리언 반스의 《예감은 틀리지 않는다》의 원제 《The Sense of an Ending》에서 따왔다.
𖥔 김은한 Kim Eunhan
1인 극장 매머드머메이드로 활동하고 있다.
𖥔 문의
windmill.perform@gmail.com (윈드밀)
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주최·주관: 윈드밀
후원: 한국문화예술위원회
디자인: 신준혁
번역: 윤태경
*이 사업은 한국문화예술위원회(아르코)의 '2026년 다원예술 창작산실’ 지원을 받았습니다.
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윈드밀 WINDMILL
서울시 용산구 원효로 13, 지하 2층
B2, 13, Wonhyo-ro, Yongsan-gu, Seoul, Korea
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《𝐖𝐈𝐍𝐃𝐌𝐈𝐋𝐋 𝐀𝐈𝐑 2026 𝐖𝐚𝐫𝐦-𝐔𝐩 𝐒𝐞𝐫𝐢𝐞𝐬: 𝐓𝐡𝐞 𝐒𝐞𝐧𝐬𝐞 𝐨𝐟 𝐚𝐧 𝐄𝐧𝐝𝐢𝐧𝐠》 by Kim Eunhan
As a lead-up program to the outdoor performance festival 《𝐖𝐈𝐍𝐃𝐌𝐈𝐋𝐋 𝐀𝐈𝐑 2026》, taking place on October 17–18 and October 24–25, 2026, the 《𝐖𝐈𝐍𝐃𝐌𝐈𝐋𝐋 𝐀𝐈𝐑 2026 Warm-Up Series》 offers audiences an opportunity to engage with the participating artists' practices in advance. By sharing not only the finished works but also the processes of research, conversation, and experimentation, the warm-up series seeks to cultivate sustainable relationships and creative ecologies among artists, audiences, and spaces.
As the second iteration of the 《𝐖𝐈𝐍𝐃𝐌𝐈𝐋𝐋 𝐀𝐈𝐑 2026 Warm-Up Series》, 'The Sense of an Ending' by artist Kim Eunhan positions us in a realm somewhere between the ideation and completion of a new work. We invite the audience into a warehouse of thoughts, where archives of layered concepts unpack and unfold. We invite you to immerse yourselves in the particular sensibility, humor, and perspective that define Kim Eunhan’s artistic practice.
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I intend to conceptualize a new piece for 𝐖𝐈𝐍𝐃𝐌𝐈𝐋𝐋 𝐀𝐈𝐑. It will serve as an intermediate event with a dedicated forum to introduce and exchange ideas, methodologies, and worldviews through a number of demonstrations and artist talks. Having resolved to conceive this new project, I am struck by the sudden anxiety that the internal trend driving my inspiration may dissolve the very moment it is formulated. It is like whipping up a Dalgona coffee in 2026 – while it would still taste good, its cultural relevance has passed. Consequently, I tend to execute new works at an accelerated, breakneck speed.
At the same time, there are subtle internal tropes that persistently linger within me: acts of carrying out an abrupt ending, or hasty decision makings based purely on compulsions without thorough inquiry. I am equally drawn to beautifully curated and systematically resolved pieces as I am to works culminating in absolute chaos. In this program, I hope to introduce a variety of narrative endings from my previous performances that I found satisfying. By exploring the form of the riddle story—a narrative structure that concludes without revealing its most critical resolution—I will also share my experiences of constructing performances driven solely by intuitive impulses left deliberately unexamined.
My primary references for this inquiry draw from Frank R. Stockton’s The Queen's Museum, Jun'ichirō Kida’s Nazo no Monogatari (謎의 物語, Stories of Mystery, untranslated), and kazuou’s Nazo no Monogatari Bukku Gaido (謎의 物語ブックガイド, Stories of Mystery Book Guide, untranslated).
Additionally, I will analyze the structural resolutions found in the mechanics of the traditional Japanese performance art of Rakugo (落語 / らくご), as well as within the genres of absurd comedy and absurd horror (不条理コメディ／ホラー / ふじょう리こめでぃ／ほらー). I have long been fascinated by the narrative devices in Rakugo known as Ochi (落ち / the drop) or Sage (下げ / the lowering), which I frequently employ in the form of solo monologues. Ultimately, this presentation serves as an invitation to examine the artistic outcomes generated when one surrenders entirely to a compelling and vivid impression, bypassing the need for rigorous verification.
— "Now, what would you like to see? Shakespearean, Molièresque, Greek, or Italian? Take your pick, and I will adapt it to your liking."
— "Why do you always improvise? I am curious about the original text."
— "Urgh. The books have completely decayed. I often visit ruins where libraries lie buried, but nothing remains. The titles are invisible, but the covers are intact, so one can still imagine."
— "He’d request independent creators to reenact stories he’d read in the past, but none surpassed his own memory. Oftentimes, the recollection was vague and multiple stories would be confused with one another."
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Dates: July 3, 2026 (Fri) – July 5, 2026 (Sun) Fri 8pm / Sat, Sun 3pm
Venue: WINDMILL
𖥔 Registration Information
Ticket Price: KRW 15,000
Application Deadline: July 2, 2026, 11:59 PM (KST)
Refund Deadline: July 26, 2026, 11:59 PM (KST)
Confirmation of Participation: Individual notification
𖥔 References Information
Mammoth Mermaid, A One-Horse Studio Theater
Takashi Yabe, Girls’ Garden State (少女庭国, Untranslated)
*The title The Sense of an Ending is taken directly from the original title of Julian Barnes’ novel published in Korean as 《예감은 틀리지 않는다》.
𖥔 Kim Eunhan
Is active under the one-person theater company ‘Mammoth Mermaid’.
𖥔 Contact
windmill.perform@gmail.com (WINDMILL)
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Organized by: WINDMILL @windmill.perform
Supported by: Arts Council Korea (ARKO) @arkokorea
Graphic Design by: Junhyeok Shin @gongchoon
Translated by: TaeGyeong Yoon
Applications can be submitted through the Google Form linked in the WINDMILL profile.
Detailed information is available through the Google Form and the WINDMILL website.
This project was made with the support of '2026 ARKO Selection Multidisciplinary Art.'
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윈드밀 WINDMILL
B2, 13, Wonhyo-ro, Yongsan-gu, Seoul, Korea
